Dave Stewart

Por qué las organizaciones trabajan con Dave Stewart

• La credibilidad de Stewart es práctica, no académica. Ha creado múltiples empresas en los sectores de la música, los medios de comunicación, el cine y la tecnología —desde Weapons of Mass Entertainment hasta The Hospital Club y RARE Entity— y puede demostrar, a partir de su experiencia de primera mano, cómo son realmente las condiciones estructurales para la producción creativa a gran escala. Ningún caso práctico es tomado de otra fuente.
• Su libro, The Business Playground (Financial Times/Pearson, 2010), escrito en colaboración con el experto en branding Mark Simmons y publicado en ocho idiomas, ofrece una metodología replicable para el pensamiento creativo aplicado en contextos empresariales. Se basa en investigación científica, ejercicios estructurados y entrevistas con figuras como el cofundador de Twitter, Evan Williams, y el cofundador de Microsoft, Paul Allen, y cuenta con un prólogo de Richard Branson.
• Ha trabajado en el seno de grandes corporaciones como profesional, no como una voz externa: desempeñó el cargo de «agente del cambio» en Nokia y fue director creativo para EE. UU. en The Law Firm. Clientes como Nokia, Visa International y Credit Suisse han establecido una relación directa entre el contacto con su pensamiento y los cambios en su enfoque de la innovación.
• Su actual proyecto, RARE Entity (lanzado en enero de 2026), es una incubadora de empresas que devuelve la propiedad intelectual y el control comercial a los creadores que la generan. Aborda una de las tensiones más urgentes en el mundo empresarial actual —quién es el propietario de la producción creativa y quién se beneficia de ella— desde la perspectiva de alguien que crea activamente empresas para resolverla.
• Su combinación de credenciales es verdaderamente inusual: miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll y ganador de un premio Grammy que también ha creado empresas de medios de comunicación, es coautor de un libro de negocios para una importante editorial, ha compuesto musicales para el West End y Broadway, y ha dedicado cuatro décadas a demostrar que el enfoque del artista a la hora de crear es también el más eficaz desde el punto de vista comercial.

Aspectos destacados de su biografía

• Cofundador de Eurythmics junto a Annie Lennox; más de 100 millones de álbumes vendidos a lo largo de una carrera de cuatro décadas
• Miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll (2022); miembro del Salón de la Fama de los Compositores (2020); miembro del Salón de la Fama de la Música del Reino Unido (2005)
• Ganador de un premio Grammy; ganador de un Globo de Oro; cuatro premios Ivor Novello (Mejor Compositor); cuatro premios BRIT (Mejor Productor), incluido un Premio a la Trayectoria Profesional
• Autor de *The Business Playground: Where Creativity and Commerce Collide* (Financial Times/Pearson, 2010), escrito en colaboración con Mark Simmons, con prólogo de Richard Branson, publicado en ocho idiomas
• Fundador y presidente de Weapons of Mass Entertainment; cofundador de The Hospital Club, Londres, junto con el cofundador de Microsoft, Paul Allen
• Ha sido «agente de cambio» de Nokia y director creativo para EE. UU. en The Law Firm; productor ejecutivo de la serie de la NBC Songland (2019)
• Cofundador de RARE Entity (2026), una empresa dedicada a devolver la propiedad intelectual y el control comercial a los creadores

Biografía

Para la mayoría de las organizaciones, la creatividad se sitúa en algún punto entre una prioridad y un problema. Se menciona en los documentos estratégicos y se descarta en las reuniones de planificación. Las organizaciones que lo hacen bien suelen contar con alguien que la entiende no como una mentalidad, sino como un reto estructural. Dave Stewart lleva 40 años siendo esa persona.

Como cofundador de Eurythmics junto a Annie Lennox, Stewart ayudó a construir una de las colaboraciones creativas con mayor éxito comercial de la historia de la música: más de 100 millones de álbumes vendidos, un premio Grammy, un Globo de Oro y la incorporación al Salón de la Fama del Rock & Roll en 2022. El proceso creativo que produjo esos resultados no fue casual. Fue el producto de condiciones específicas, limitaciones específicas y una voluntad específica de adentrarse en lo desconocido. Stewart ha dedicado las décadas posteriores a hacer que ese proceso resulte comprensible para las organizaciones que desean replicarlo.

Su libro, *The Business Playground* (Financial Times/Pearson, 2010), escrito en colaboración con el experto en branding Mark Simmons, es la articulación más clara de su argumento. Las organizaciones que tratan la creatividad como un rasgo de personalidad siempre tendrán dificultades; aquellas que crean el entorno adecuado obtendrán sistemáticamente mejores resultados. Publicado en ocho idiomas, con un prólogo de Richard Branson y entrevistas al cofundador de Microsoft, Paul Allen, y al cofundador de Twitter, Evan Williams, sigue siendo una referencia práctica tanto como un libro de negocios.

Su trayectoria profesional incluye haber trabajado como «agente del cambio» en Nokia y como director creativo para EE. UU. en The Law Firm. Su proyecto más reciente, RARE Entity (lanzado en enero de 2026), es una incubadora de empresas que devuelve la propiedad intelectual y el control comercial a los creadores que la generan —el mismo argumento que lleva defendiendo desde hace 40 años, ahora aplicado a uno de los retos más controvertidos de la economía creativa moderna—.

Temas clave de sus ponencias

• La creatividad como capacidad comercial
• Pensamiento creativo aplicado a los negocios
• Cultura de la innovación y condiciones organizativas
• Emprendimiento y creación de empresas
• La economía de los creadores y la propiedad intelectual
• La marca y la influencia cultural
• Tecnología, disrupción mediática y el futuro de las industrias creativas

Ideal para

• Directores de innovación y equipos de liderazgo en innovación que buscan ir más allá de la generación de ideas para lograr una producción creativa repetible
• Directores de marketing y equipos de liderazgo de marketing que trabajan en la singularidad de la marca, la cultura creativa y la diferenciación comercial
• Equipos de liderazgo de organizaciones de medios de comunicación, entretenimiento y tecnología que se enfrentan a la disrupción de los modelos de negocio existentes
• Conferencias sobre emprendimiento y estrategia de crecimiento; público de fundadores, empresas en expansión y de las industrias creativas

Resultados para el público

• Una comprensión más clara de por qué la creatividad fracasa como programa corporativo, y qué condiciones estructurales la hacen realmente posible
• Marcos prácticos y ejercicios extraídos de The Business Playground para gestionar mejor los procesos creativos, desde la formulación del problema hasta el desarrollo de ideas
• Un modelo para reflexionar sobre la relación entre la ambición creativa y la disciplina comercial, de alguien que ha creado negocios en los que esa relación era el objetivo
• Una visión más nítida de la economía de los creadores: quién controla la propiedad intelectual, cómo están afectando la IA y la concentración de plataformas a ese panorama, y qué deben hacer las organizaciones ahora
• La capacidad de distinguir entre las organizaciones que hablan de innovación y aquellas que han creado las condiciones para que esta se produzca