Dave Stewart

Varför organisationer samarbetar med Dave Stewart

• Stewarts trovärdighet är operativ, inte akademisk. Han har byggt upp flera företag inom musik, media, film och teknik – från Weapons of Mass Entertainment till The Hospital Club och RARE Entity – och kan utifrån egen erfarenhet visa hur de strukturella förutsättningarna för kreativt skapande faktiskt ser ut i stor skala. Ingen fallstudie är lånad.
• Hans bok, The Business Playground (Financial Times/Pearson, 2010), som är skriven tillsammans med varumärkesexperten Mark Simmons och utgiven på åtta språk, erbjuder en metodik som går att tillämpa för kreativt tänkande i affärssammanhang. Den bygger på vetenskaplig forskning, strukturerade övningar och intervjuer med personer som Twitters medgrundare Evan Williams och Microsofts medgrundare Paul Allen – med ett förord av Richard Branson.
• Han har arbetat inom stora företag som praktiker, inte som en röst utifrån: han har fungerat som Nokias ”förändringsagent” och som kreativ chef för USA på The Law Firm. Kunder som Nokia, Visa International och Credit Suisse har dragit en direkt koppling mellan exponeringen för hans tänkande och förändringar i hur de närmade sig innovation.
• Hans nuvarande satsning, RARE Entity (lanserad i januari 2026), är en venture builder som återför äganderätten till immateriella rättigheter och den kommersiella kontrollen till de kreatörer som genererar dem. Han tar upp en av de mest akuta spänningarna i dagens näringsliv – vem som äger kreativa alster och vem som drar nytta av dem – ur perspektivet av någon som aktivt bygger företag för att lösa detta.
• Kombinationen av meriter är verkligen ovanlig: en medlem i Rock & Roll Hall of Fame och Grammy-vinnare som också har byggt upp medieföretag, varit medförfattare till en affärsbok för ett stort förlag, komponerat musik till musikaler på West End och Broadway, och ägnat fyra decennier åt att bevisa att konstnärens sätt att skapa saker också är det mest kommersiellt effektiva sättet.

Höjdpunkter i biografin

• Medgrundare av Eurythmics tillsammans med Annie Lennox; över 100 miljoner sålda album under en fyrtioårig karriär
• Invald i Rock & Roll Hall of Fame (2022); invald i Songwriters Hall of Fame (2020); invald i UK Music Hall of Fame (2005)
• Grammy-vinnare; Golden Globe-vinnare; fyra Ivor Novello Awards (bästa låtskrivare); fyra BRIT Awards (bästa producent), inklusive ett pris för livsgärning
• Författare till The Business Playground: Where Creativity and Commerce Collide (Financial Times/Pearson, 2010), skriven tillsammans med Mark Simmons, med förord av Richard Branson, utgiven på åtta språk
• Grundare och ordförande för Weapons of Mass Entertainment; medgrundare av The Hospital Club i London tillsammans med Microsofts medgrundare Paul Allen
• Tjänstgjorde som Nokias ”förändringsagent” och kreativ chef för USA på The Law Firm; exekutiv producent för NBC-serien Songland (2019)
• Medgrundare av RARE Entity (2026) – ett venture-företag som ägnar sig åt att återföra äganderätten till immateriella rättigheter och den kommersiella kontrollen till skaparna

Biografi

För de flesta organisationer ligger kreativitet någonstans mellan en prioritet och ett problem. Den nämns i strategidokument och dödas i planeringsmöten. De organisationer som lyckas har oftast någon som förstår att det inte handlar om en inställning utan om en strukturell utmaning. Dave Stewart har varit den personen i 40 år.

Som medgrundare av Eurythmics tillsammans med Annie Lennox bidrog Stewart till att bygga upp ett av de mest kommersiellt framgångsrika kreativa samarbetena i musikhistorien – över 100 miljoner sålda album, en Grammy, en Golden Globe och inträde i Rock & Roll Hall of Fame 2022. Den kreativa process som ledde till dessa resultat var inte en slump. Den var resultatet av specifika förutsättningar, specifika begränsningar och en specifik vilja att ge sig in i det okända. Stewart har ägnat de senaste decennierna åt att göra den processen begriplig för organisationer som vill efterlikna den.

Hans bok, The Business Playground (Financial Times/Pearson, 2010), som han skrivit tillsammans med varumärkesexperten Mark Simmons, är den tydligaste formuleringen av hans argument. Organisationer som behandlar kreativitet som en personlig egenskap kommer alltid att ha det svårt; de som skapar rätt miljö kommer konsekvent att prestera bättre. Boken har givits ut på åtta språk, med ett förord av Richard Branson och intervjuer med Microsofts medgrundare Paul Allen och Twitters medgrundare Evan Williams, och är fortfarande lika mycket en praktisk referensbok som en affärsbok.

Hans arbete inom näringslivet har bland annat innefattat rollen som Nokias ”förändringsagent” och som kreativ chef för USA hos The Law Firm. Hans senaste satsning, RARE Entity (lanserad i januari 2026), är en venture builder som återför äganderätten till immateriella rättigheter och den kommersiella kontrollen till de kreatörer som genererar dem – samma argument som han har framfört i 40 år, nu tillämpat på en av de mest omtvistade utmaningarna i den moderna kreatörsekonomin.

Viktiga föreläsningsämnen

• Kreativitet som en kommersiell förmåga
• Tillämpat kreativt tänkande i affärslivet
• Innovationskultur och organisatoriska förutsättningar
• Entreprenörskap och venture building
• Skapar-ekonomin och äganderätten till immateriella rättigheter
• Varumärkesbyggande och kulturellt inflytande
• Teknik, omvälvningar inom media och framtiden för de kreativa branscherna

Perfekt för

• Innovationschefer och innovationsledningsgrupper som vill gå från idégenerering till återkommande kreativa resultat
• Marknadschefer och marknadsföringsledningar som arbetar med varumärkesprofilering, kreativ kultur och kommersiell differentiering
• Ledningsgrupper inom media-, underhållnings- och teknikbranschen som hanterar omvälvningar i befintliga affärsmodeller
• Konferenser om entreprenörskap och tillväxtstrategi; målgrupper bestående av grundare, scale-up-företag och den kreativa branschen

Resultat för målgruppen

• En tydligare förståelse för varför kreativitet misslyckas som företagsprogram – och vilka strukturella förutsättningar som faktiskt främjar den
• Praktiska ramverk och övningar hämtade från The Business Playground för att driva bättre kreativa processer, från problemformulering till idéutveckling
• En modell för att tänka på relationen mellan kreativ ambition och kommersiell disciplin – från någon som har byggt upp företag där just den relationen var poängen
• En skarpare bild av kreatörsekonomin: vem som kontrollerar immateriella rättigheter, hur AI och plattformskoncentration påverkar landskapet, och vad organisationer behöver göra nu
• Förmågan att skilja mellan organisationer som talar om innovation och de som har skapat förutsättningarna för den